Musikken til 'Rosenborg revisited' er stilmæssigt tidsløs ligesom slottet, som musikken er skrevet til.
Her fortæller vi om idéen bag musikken.
'Rosenborg revisited' er instrueret af den franske dramaturg og instruktør Florient Azoulay og komponeret af tre stilmæssigt forskellige komponister under kunstnerisk ledelse af Poul Udbye Pock-Steen.
Medvirkende ensemble: Via Artis Konsort
Anna Maria Wierød - Soprano
Jonas Kohl - Baryton
Rikke Petersen - Fløjte/altfløjte
Tine Maj Kofoed Antonsen - Klarinet/basklarinet
Mauro Patricelli - Cembalo, komponist
Patricio Pock-Steen Fraile - Soundscapes, komponist
Poul Udbye Pock-Steen - Cembalo, komponist
Musikken og lydbillederne er komponeret specifikt til Rosenborg Slot og forholder sig til en række stedspecifikke egenskaber, der alle er særlige for slottet.
- Slottets historie - Rosenborg blev bygget i en tid, hvor begrebet melankoli optog sindene i Nordeuropa, i hvert fald blandt kunstnere og den uddannede del af befolkningen – det, man i dag ville kalde den kreative klasse. Komponister som engelske John Dowland, der bevidst dyrkede melankolien, var ansat ved Christian IV’s hof. Melankoli er derfor en af inspirationskilderne til forestillingen og musikken. Vi har komponeret musik til tekstuddrag fra en 400 år gammel afhandling om netop melankoli, The Anatomy of Melancholy af den engelske præst og filosof Robert Burton, der udkom netop i de år, hvor Rosenborg blev bygget.
- Slottets toponymi - Slottets bygherre Christian IV var begejstret for roser. Det første haveanlæg var fyldt med roser i forskellige sorter, og det danske kongehus har siden da haft en dyb historisk forbindelse til rosenkulturen. Selv om der ikke findes direkte dokumentation for det, kan man nemt forestille sig, at navnet ‘Rosenborg’ er forbundet med de mange roser i haveanlægget. Flere af teksterne og de tilhørende satser i ‘Rosenborg revisited’ forbinder melankolien med netop rosen.
- Slottets funktion som museum - Rosenborg Slot har været museum siden 1834. Museet byggede i begyndelsen på en – dengang innovativ – idé om en kronologisk visning af det danske kongehus, hvor hvert rum fremviste ejendele fra en bestemt konge. Selv den dengang regerende konge Frederik VI havde sit eget rum. Vi hylder museet ved at lade to museumsvagter, henholdsvis sopran og baryton, lede og præsentere forestillingen.
- Slottets akustik - Lydbillederne i slottets rum er skabt specifikt til rummene og inddrager desuden spillemaskiner, der befinder sig på slottet. Til koncertforløbet i Riddersalen har vi valgt en instrumentsammensætning, der peger både frem og tilbage i historien; to cembali bygget i 1600-tals stil i samspil med moderne instrumenter som basklarinet og altfløjte.
- Slottets interiør - Riddersalens berømte væggobeliner har været inspirationskilde til en nykomponeret Batalla, oprindeligt en spansk musikgenre fra 1600-tallet.
Musikken til 'Rosenborg revisited' indeholder altså elementer af både nyt og gammelt og er på den måde tidsløs, som slottet også er det. Læs mere om de enkelte satser i forestillingens programnoter.
